为了形象说明这一点，他回忆了自己的亲身经历：“小时候，我妈妈喜欢画画。如果你在她画画的中途去看，很可能觉得那画看上去不怎么样。她会告诉我‘等到完成的时候再看效果吧’。同样，在游戏开发中，你希望在功能完善后再接受评估，但因为涉及巨额资金，有人会急于展示未完成的部分。这样做只会让人看到‘半成品’，而无法理解整体的创意。”
保罗指出，这种谨慎态度虽然是出于商业考量，但却可能对创意造成不可忽视的压制。“在3A游戏开发领域，创新往往需要冒一定的风险，但高层的决策有时会因对投资回报的顾虑而限制这种冒险精神。”他强调，创作者需要一个更自由的空间来完成自己的创意，而不是在压力下被迫去迎合尚未成熟的市场反馈。
通过这些分享，保罗揭示了当前3A游戏开发行业面临的两大挑战：一方面是如何满足玩家对成熟IP的高期望，另一方面则是如何在资金和创意之间找到平衡。他的观点也为行业内外提供了一种新的视角——即便是资源丰富的大型制作，也会因为种种现实限制而陷入进退维谷的境地。
保罗·塞奇的经历与思考，为3A游戏行业未来的发展提供了不少值得深思的启示。在玩家需求与创意表达的对立中，如何找到一种更为平衡的方式，将决定游戏开发是否能够进入一个更加自由与创新的时代。
